作品简介:　　吴昌硕（1844—1927），浙江安吉人，初名俊，后改名俊卿，字香补、香圃，中年字苍石、昌硕、昌石、仓硕，因得友人所赠古缶，故号缶庐、缶道人，别号有朴巢、苦铁、破荷亭长、五湖印丐等，七十岁后又署大聋。中国近代杰出的艺术家，近代花鸟画主流的经典代表人物，开创了雄浑苍劲、色酣墨饱的画风，使后海派艺术大放光彩，并直接影响其后花鸟画的发展。其作品重整体，尚气势，富有金石气，融诗书画印于一体。　　古画论有云：“景愈藏，境界愈大”。吴昌硕深谙此理。这幅作品构图布局上只取用树的一隅，选择出奇制胜的视角，通过一个不为人注意的角落，用局部表现石榴树的粗犷遒劲。画中两方巨石立于右侧，石后有石榴树笔直而立，枝头两颗饱满丰盈的石榴果正侧相依。一枝折断的石榴横过画面，置于石前，破口露出晶莹红艳的果实，成为画的点睛之笔。画家只用寥寥数笔就塑造了树干的苍老刚劲，石榴果适当变形，个体壮实而传神。与顽石的大块面形成了对比，在物象的配置上强调对比且统一，表现出一种和谐雄浑的自然美。　　款署：“口迸明珠打雀儿。乙丑展四月，拟张孟皋笔意，形似而神逋矣，奈何？安吉吴昌硕年八十二。”钤印：“吴俊之印（白文）吴昌石（朱文）廖天一（朱文）”。