《宋高宗书孝经马和之绘图》为宋代作品，绢本设色；图册原本应为图文相连的长卷，后来因破损严重，改装成书画分开的册页形式。画幅各藉不同场景，诠释各阶层人士尽孝及忠君的双重意涵。图文相辅，充分突显了“为君主立言”的创作初衷。图册诸题跋均肯定《孝经》书法出自于宋高宗之手。画幅风格则与马和之全然不同，部分山石皴法反倒与李唐、萧照较近。

作品信息

【名称】宋高宗书孝经马和之绘图 [1] 

【类别】中国古画

【属性】画册

【年代】宋代

【文物原属】故宫旧藏

【文物现状】现藏台北故宫博物院

作品简介

册，形式质材：轴，绢本，设色。

本册在《石渠宝笈初编》里著录名为：《宋高宗书孝经马和之绘图》，册后有南宋理宗端平二年宋逢丑、景定元年滕天骥、度宗咸淳二年金应桂、元成宗大德三年崔晋、赵孟俯（1254年-1322年）题跋，诸题跋均肯定《孝经》书法出自于宋高宗之手。

孝顺是中国传统的美德，古人侍奉父母，按其身份的不同，往往也有不同尽孝道的方式。在传为孔子所陈述的《孝经》中，就清楚地记载着这些规范。

在宋代，像这类具有教化意义的插画绘本，深受统治者的重视。尤其是南宋，高宗赵构（1107年-1187年）为强调他是赵宋法统的继承人，不仅常亲自书写四书五经章句，也常敕令画师依据这些句意，绘制成图，广为赏赐以作教化宣传。此册虽旧传为高宗书写、马和之（活动于1127年-1290年）图绘，但由画风来看，却与现存马和之作品风格并不相似，应是出自其它南宋画院画师之手。

本册原本应为图文相连的长卷，后来因破损严重，改装成书画分开的册页形式。画幅各藉不同场景，诠释各阶层人士尽孝及忠君的双重意涵。图文相辅，充分突显了“为君主立言”的创作初衷。 [2] 

作品赏析

图册说明

古代中国皇家教育在培养储君的德才学识，皇室子弟自小学习礼、乐、诗、书、春秋、论语、孝经等书，这些典籍对政治、道德、家庭乃至社会秩序都有重大的影响。本册所绘《孝经》乃宣扬孝道和孝治思想的儒家经典，由孔子为弟子陈述孝道经义，并将孝亲推广至立身、事君，甚至于以孝治天下。

南宋于靖康之难后建立新的政权，为取得“顺乎天意”的正统地位，利用绘画艺术达到其政教宣传目的。南宋初期有一批从北宋逃亡至临安的画院高手，专以寓有诫鉴意义的文学经典作品为题材作画，以历史人物故事来诠释每篇诗文的涵义，此类作品正符合统治者欲宣扬崇奉儒学的目的，在当时多用来赏赐皇亲、国戚或大臣，因此非常受到重视。

唐张彦远（约活动于公元9世纪）《历代名画记叙画之源流》中述及绘画功能曰：“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并运，发于天然，非由述作。”然因“记传所以叙其事，不能载其容；赋颂有以咏其美，不能备其象，图画之制，所以兼之也。”（注1）

宋代帝王多尊孔、尊经，并亲自书写儒家之经典，由宫廷画师加以图绘，以宣扬圣教。绍兴二年（1132年）高宗以所写孝经诗书篇章以示大臣，并曰：“朕瞻仰古圣王之治，以为规戒。”当时资善堂内（前身为翰林御书院）就曾藏有李公麟（1049年-1106年）所作《孝经图》。（注2）

本册综合《孝经》的内容，一图一文，按篇章次序绘人物故事，由不同阶层和角度，阐明各方面孝道的表现。依原书画及题跋的篇幅尺寸，原本当为手卷，后乃改装成册。全册总共有画十五张，书十七幅。

本册在《石渠宝笈初编》著录为《宋高宗书孝经马和之绘图》，册后有南宋理宗端平二年（1235年）宋逢丑、景定元年（1260年）滕天骥、度宗咸淳二年（1266年）金应桂、元成宗大德三年（1299年）崔晋、赵孟俯（1254年-1322年）题跋，诸跋均肯定《孝经》书法出自于宋高宗之手。（注3）高宗为中兴之祖，为强调他是赵宋法统的继承人，常自书《诗经》、《大学》、《论语》等书之章句，赠给大臣。高宗书法造诣极高，为南宋皇室典范，孝宗（1127年-1194年）、宁宗（1168年-1224年）、杨妹子（1162年-1232年）以及理宗（1205年-1264年）的书迹，都与高宗很相似。

此册并无马和之名款，首幅清高宗于乾隆三十八年（1773年）御题有云：“册中都无马和之（活动于12世纪中叶）名，则成书时属之和之者，乃失于考证也。”观其画风较近于南宋画院名家李唐（1049年-1130年）、萧照（约活动于公元12世纪）一派，而李唐南渡，已在暮年，两人之中又以萧照的影响较为可能。细审此册末开之“丧亲章”，其树石的结构与勾皴、小径瀑流的绘法，皆与萧照所绘《山腰楼观》（国立故宫博物院收藏）极为相似。（注4）

传世的《孝经》绘本甚多，国立故宫博物院收藏的宋李公麟《画孝经图》、元赵孟俯《书画孝经》以及《明文征明楷书孝经仇英画》，无论在构图布局、内容表现上皆与此册极为相近。而仇英（1494年-1552年）绘本根据卷后文氏题跋，认为其所临摹者为北宋初年画院道释人物画家王端（约活动于公元11世纪）的《孝经图》（注5）；而另一跋中陈继儒（1558年-1639年）亦提及，李公麟所画《孝经图》在宋代已有石刻本。此类具有教化意义的插图绘本，在当时经常被大量复制，以应宋宫廷皇室人员诵读赏玩。 [3] 

士章鉴赏

庭园里，一对老夫妇平和、庄严地端坐在绘有山水屏风的床榻上。榻上敬备着各式馔、饮之食。一名男子，应是这对老夫妇之子，来到榻前，正恭敬地跪地向他们请安。

图1为第五开“士章”。

原文为：“资于事父以事母而爱同，资于事父以事君而敬同。故母取其爱，而君取其敬，兼之者父也。故以孝事君则忠，以敬事长则顺。忠顺不失，以事其上，然后能保其禄位，而守其祭祀。盖士之孝也。诗云：夙兴夜寐，无忝尔所生。”此章内容在说明卿大夫以下名份的人所应有的孝道，士人为作官的知识分子，尽忠职守，以爱事君，以敬事长。爱与敬是孝道之本，以孝亲之心来事奉君主，就是忠顺之臣，即能常保其禄位，自家祖先的祭奠礼仪也能保有。故《毛诗》云：早起晚睡的时分，应常思念其父母，勿辱及所生的父母。

图1中有一床榻，竹席编面，下方床座雕刻精美。坐榻上置有香炉、香盒、瓶、盘、鉴、鼎、彝之属，俱小而雅，安置得宜。榻之三面皆以插屏（又可称为屏山）围饰，上绘山水图画。古代屏风又称“扆”，“扆”即倚，在床后安置屏风，可随意折迭，作为倚靠或挂置什物之用，亦可障风或增加座位的庄重气氛。此页屏风上方所绘山石、洲渚、舟船、梅树与南宋院画家马麟（约活动于1195年-1264年之后）《芳春雨霁》（国立故宫博物院收藏）、夏圭（约活动于1195年─1224年）《山水十二景─烟村归渡》（美国纳尔逊博物馆收藏）十分接近，画风秀润超逸，深得马、夏“边角山水”的构图法。

人物绘法以白描为主，并以白粉勾勒。图1中二老端坐于床榻上，前方男子恭事双亲跪地行肃拜之礼；女侍二人立于床榻旁侧，另二人手捧盘、钵殷勤侍候。仕女上身均着襦衫披帛，下为长裙。榻之后方植有椿树两株，树枝自然下垂，彷佛是在强调画中主角人物之地位。庭院中有太湖石，面以粗细短笔勾描，石绿敷染，旁衬以蓑草及彩色鹅卵石；后方以朱红莲花头栏槛隔间，使得画面空间较有层次感。