行书自题于卷首前“竹石幽兰”四字。卷末款署赵孟频为善夫（顾信）写。画幅下部，画有坡石，坡石横卧亘连，起伏不平，除竹石幽兰外，还杂有小花草，点缀着坡石。山石的平坡和山坳处长有几丛兰草，兰叶潇洒舒展，穿插有致，姿态婀娜，充满生意。花瓣随意点簇，疏落俏丽。叶之重写，花之淡点，均融人书法笔意，笔势一笔i折，有挺有转，有粗有细，有断有续，有收有纵，变化多端，生动地表现了对象的质感和风韵。坡石间幽竹丛生，遍及山坡。给竹以流畅的笔调伸出竹竿，然后在两旁画出小枝条，用浓墨，间以略淡之墨画竹叶，以“个”字或“介”字，加以排列，自然不做作。大多数新篁参差林立，竹叶繁茂或斜逸旁出，枝梢稚嫩，展现出一派生机，其问若有轻风斜斜细吹，所有的竹叶作仰俯之势，枝叶摇曳，瑟瑟之清音恍然入耳。再加上坡石下平缓的土坡上，幽草丛生，葳蕤纤柔。使整个画面感受到一种恬淡、幽雅的诗意。画中山石，除用“飞白”画出其大轮廓外，皴擦也以“飞白”成之。丛竹似在风中摇曳，用笔遒健圆活，生意自足，竹叶的浓淡、疏密、前后、左右，俱各有致。簇簇兰花，葳蕤有生意，用笔滋润淡雅，显出兰的柔韧婉顺的性格。总体来看，图中所绘竹为浓墨，兰为淡墨，石用飞白法，笔法苍劲、率简，仿佛随手写来，别具一番豪情逸致。一是竹子生气郁勃，二是兰花飘逸潇洒，显露出各自的风采。 [1] 

创作背景

赵孟頫博学多才，诗词、书法、绘画等造诣均深，特别是书画方面成绩最为突出。在绘画方面继承晋唐五代和北宋的优秀传统，博采众家之长，自成面貌，而且题材广‘泛，风格多样。他除了擅长山水、人物、鞍马外，又长于竹石、花鸟，也是具有突出成就的高手。他提出作画要有“古意”，力倡书法人画。主张“书画同源”，他写诗道：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，须知书面本来同”。强调中国绘画以写代描，充分发挥墨笔的性能。此《竹石幽兰图》卷是赵氏在写竹石兰方面最具代表性的作品之一。 [1] 

作者简

赵孟頫（音fǔ）（1254—1322年），元代画家、书法家，字子昂，号松雪、水精宫道人，吴兴（今浙江省湖州市）人。宋宗室，14岁时以父荫补真州司户参军，入元出仕，曾任翰林侍读学士、荣禄大夫等职，卒赠魏国公，谥文敏。他对诗文音律无所不通，书画造诣极为精深，乃元代的画坛领袖。其绘画取材广泛，技法全面，山水、人物、花鸟无不擅长。他倡导复古，强调“书画同源”，主张师法自然。书法钟繇、二王、李邕、宋高宗赵构以及历代诸家，篆、隶、真、草各臻神妙。其绘画、书风和书学主张对当代及后世影响巨大而深远。 [2]